雪后天晴，气温回暖，春节来了。
吃吃喝喝，晒太阳，看电影，难得的休息时光。
到附近的城市玩了2天。
《飞驰人生2》续集拍出了新意，含腾量极高，好评。
《非诚勿扰3》没想到这部电影的续集也拍出了新意，冯小刚的台词依然是回味深长，搭配葛大爷极好的嗓音和台词，一下子就回到《甲方乙方》那个年代。呼应前卫科幻的主题，多巴胺饱和色调特别出彩，大饱眼福，好评。
《年会不能停》看名字还以为是一部胡编乱造的网剧，没想到剧本非常精良，描写互联网大厂的故事，虽然夸张，但鞭辟入里，大鹏真是人才。里面有很多脱口秀大会和一年一度戏剧大赛的熟脸，好评。
《三大队》电视剧版，总体不错，虽然有些情节太扯，有些情节注水严重，但瑕不掩瑜，不失为一部优秀作品，国内网剧的水平令人期待。
终于等到《大江大河3》，几年过去了，1和2的情节都快忘光了。
姜育恒的再回首一响起，泪流满面。五星好评。
每次看韩国电影，总有一种嫉妒的心态，因此非片荒一般不看韩国片。
在东亚文化圈里，韩国文化和我们比较相近，容易共情，日本更偏向欧美。自从上世纪九十年代以来，韩国电影飞速崛起，一枝独秀，相比于我们的华丽空洞，日本的阴暗造作，欧美的文化隔阂，韩国电影可谓一股清流。
这部《率性而活》发布于2007年，一部荒诞的黑色喜剧，难得让我笑出了声，郁闷无聊时推荐，可多刷。
背景知识：
原著《游戏的时间不会结束》是都井邦彦的小说，1985年发表于《小说新潮》，获得第2届小说新潮新人奖。1985年制作成电视剧版，1991年发布电影『遊びの時間は終らない』，电影非常著名。
2020年中国翻拍，大鹏主演的《大赢家》。
过年期间看完了《开端》，真乃神作，很多年没追过如此过瘾的剧了，因此认识了赵今麦和白敬亭两位年轻演员，优秀，完美。
之前还看过《谁是凶手》，也很不错，只是对这种催眠控制推动的剧情有点无感。
《沉默的真相》神作
《隐秘的角落》神作-1
以上两部均来自紫金陈的推理小说，作者堪称中国的东野圭吾。
迷雾剧场的精品率相当高，国产电视剧崛起。
买了一台4K显示器，必须推荐。
U27N3C，27寸，4K60HZ，多方向旋转调节，可升降，可竖屏。
带2个喇叭，对我这种木耳朵完全够用。
自带很多的接口，USB3.2，DP，HDMI，耳机插孔，USB-C，相当于内置扩展坞，可以接鼠标键盘U盘移动硬盘等等。
最棒的卖点是，USB-C自带90W充电，一根Type-C的线，既能充电，又能传视频和音频，桌面强迫症的福音。
意外发现，Surfacego的USB-C口居然支持4K60HZ输出，让这台Surfacego重新焕发青春。
因此看完了《大江大河》第一部，良心好剧，和4K显示器一样，吹爆推荐。两年前看完了阿耐的原著小说《大江东去》，一直念念不忘，电视剧版难得没有大改，只是精简枝叶，局部美化，更适应电视剧的受众群体。小说+电视剧，找到了当年看《平凡的世界》的感觉。
《卡波特》 一部讲述美国社会真实事件的电影，对于我等局外人，看完后总要在网上查点资料搜点旁证，才能完整的理解这部影片。Philip Seymour Hoffman再现了一个敏感、时尚、脆弱、善良、多情、无助、自恋、坦诚、行为举止严重女性化的著名同性恋作家Capote,凭借在此片中的完美表现，夺得本届奥斯卡最佳男主角得主实至名归（看来角色越怪越容易得奖^_^）。一件看似简单的谋杀案，却能挖掘到背后如此丰富曲折的故事，除了因为题材的真实有料，小说《冷血》的深度描写之外，导演编剧的功力也不容置疑。很喜欢这种风格的影片，表面平静无奇，暗地里波浪翻涌。
经典台词：”我们像同一个屋子里长大的孩子，只不过我从前门出来的，他走了后门”
《飞越疯人院》之前一直以为是一部幽默喜剧，看完后发现错了。时隔30多年，这部电影依然给我极大的震撼。也许,人生就是一个大的疯人院.他不停的将正常人改造撑真正的疯子.将疯子像正常人一样供养. 我们无法容忍像McMurphy这样的有着同情心,有着对自由的强烈欲望,有的对权威压制毫不犹豫的抗拒,能够分清肮脏和纯洁的一个正常人,被关进疯人院,和真正的疯子或和McMurphy一样的正常人,关押在一起.用折磨的方式治病.其实,我们何尝不是正在被这个社会所折磨吗?在片中有这样的一个场景:疯子们正或坐或卧的在医院的走廊中玩耍,然后门开了,院长走了进来. 疯子们像被定了时的钟一样,安安静静的迅速的退让开.走廊瞬间干净和整齐了.在这一瞬间,疯子似乎不再是疯子,都变成了趋势圆滑的正常人,知道什么是权威知道什么是压制.就像我们一样.然后我们中如果有着和McMurphy一样的有叛逆性格的人,就会被当成疯子,当成病人,强加治疗,最后变成真正的疯子.也许这部片子最能打动人的,是演的是我们自己.
经典台词：”我试过了，至少，我试过了”
获1975年第48届奥斯卡最佳影片，最佳男、女主角，最佳导演和最佳改编剧本五项大奖
《天边一朵云》 也许是因为躺在床上看的这部片子，看完了仍然觉得模模糊糊的，说不上来什么印象。倒是对片中描写的夏天闷热无水的状态印象深刻。片中有很多赤裸裸的暗喻（应该说是明喻）和赤裸裸的床戏，有人说是”色情工业的文艺片”，挺贴切。
经典台词：”你还在卖手表吗”(也是全片唯一的一句正式台词)
李安终于拿到了奥斯卡最佳导演奖，我终于看了《断臂山》。据说李安坚持这个中文译名是为了暗合“断袖之癖”，想想倒也真有暗指片中两件血衬衣之意。不过觉得《断背山》也不错，忠实原著
也许是看片之前在豆瓣看了太多的评论，轮到自己看时竟未觉太多感触。
怀俄明州的断臂山，天高云淡，山蓝水青，风景在李安的镜头下安静舒缓，真实质朴。悠长的叙事节奏正适合这种独特的影片风格。
活泼轻佻的Jack和坚忍苦闷Ennis，两个性格决然不同的男人，在断臂山里的一段不伦之爱，令两人日后的生活彻底改变，都是寂寞惹的祸。最后Jack意外身亡， Ennis孤独终老，留下的只有两件套在一起的血衬衣，安静的挂在衣柜里抚慰主人无限悲寂的心灵。
影片中台词很少，导演用舒缓的节奏，朴实的生活和风景镜头，使观众能细心观察到角色的表情和动作，温暖的阳光，雪白的羊群，干净的衬衫和牛仔裤，Jack俏皮的嘴角，压的极低的帽檐，雪山湖水，青鸟翠鸣，篝火吉他，。。。所有这些精细的场景使得整部影片没有丝毫的晦涩乏味。
然而整部影片的基调是含蓄苦闷的，从两人在断臂山分手，之后20年的时间里，他们压抑着自身的情感，象正常人一样娶妻生子，企图掩饰甚至忘记自己的真实身份，然而爱在等待中积累，在思念中渴望。他们所能最到的只有每年一块去钓一次鱼。期间两人的家庭经历了决裂和磨难，留给两位妻子的是永久的伤害，是一种无法诉说的痛。影片的最后，JACK和ENNIS的衬衫套在一起,两人的血早就随着时间凝固在一起，无言的终结。李安将一个中国式的意象完美地用在一段美国西部的历史当中。
影片结束时才发现，这片子就是郁闷人的。
下午接到一个调查电话，是CNNIC委托央视调查作的一次互联网信息调查，不知道怎么就抽到了我的站。问题很多，足足说了20分钟，第一次接受这样的调查，比较好玩，呵呵。
有点空闲时间，就把躺在硬盘2个月的几部片子看了，权当补课。
《黑暗中的舞者》第一次见到比约克真身，之前一直以为是位美女。。。里面的歌舞场面很美，与现实残酷的故事格格不入，对照鲜明。最后绞刑的一场戏，让我想起《可可西里》队长被杀的场景，快的没有任何铺垫和煽情，却给人无限的震撼。
《海上钢琴师》与《黑》相似的是，音乐在片中占了极其重要的成分。Tim Roth的形象气质与角色十分吻合，佩服导演的慧眼。最喜欢片中的几处场景
1、1900和Max在海浪中弹奏华尔兹，随波逐流，随心所欲，^_^
2、1900提着行李走下长长的悬梯准备踏上陆地，却在中途止步，考虑良久，将帽子抛向空中，毅然返回船上。此处的长镜头独特的角度和手法，将光线，人物，游船，城市表现的非常完美。
3、1900在录音时，看着窗外的女孩，心潮澎湃，手指拂动琴健，舒缓优美的乐曲随即飞出
4、1900与爵士之父在船上斗法，小包袱抖的很好，直到最后1900用琴弦把香烟点燃时我才明白他的用意，三个字：酷毙了
这部影片中的钢琴曲堪称经典，收藏＆分享之(第一首是上述片断3的曲子，第八首是PK时凭此取胜的节奏极快的曲子，第二十首是PK时1900现学现用的曲子，现在CCTV10的人物栏目片头曲就用的这首)
01.PlayingLove
02.TheLegendOfThePianistOnTheOcean
03.TheCrisis
04.PeacherineRag
05.AGoodbyeToFriends
06.StudyForThreeHands
07.TarantellaIn3rdClass
08.EnduringMovement
09.Police
10.Trailer
11.ThanksDanny
12.AMozartReincarnated
13.child
14.MagicWaltz
15.TheGoodbyeBetweenNineteenHundredAndMax
16.GoodbyeDuet
17.NineteenHundredsMadnessN.1
18.Danny’sBlues
19.SecondCrisis
20.TheCrave
21.NocturneWithNoMoon
22.BeforeTheEnd
23.PlayingLove
24.ShipsAndSnow
25.NineteenHundredsMadnessN.2
26.ICanAndThen
27.SilentGoodbye
28.Portraits
29.LostBoysCalling
收听地址：http://music.douban.com/subject/1949174/
《燃情岁月》当时的布拉德皮特年轻英俊，金发飘飘骑着骏马从草原上飞驰而来时，定能俘获不少女影迷的心。老戏骨安东尼霍普金斯的表演则深沉内敛，富有层次感。辽阔的西部草原风光无限，拿来当风光片看也是不错的。
PS：只记录不评述。。。
第六十五届奥斯卡最佳男主角 （1992）
第五十届金球奖最佳影片（剧情类） （1992）
第五十届金球奖最佳男主角（剧情类） （1992）
第五十届金球奖最佳编剧 （1992）
如果有人问，一个演员能否凭借其超凡的演技成为一部影片最耀眼的亮点。回答是肯定的。艾尔·帕西诺在本片中魅力四射的表演堪称典范。翻看浩如烟海的电影史，你很难找到比这个更复杂的角色了。暴戾、自负、抑郁、好色、正直且富于同情心，不仅如此，角色生理上的缺陷也极大地制约了演员对情感的表露。因为那意味着被迫关闭一扇心灵的窗户。
然而，所有这些都未能限制艾尔·帕西诺的发挥，反而成全了一个精彩纷呈的表演空间。当我们再次回味影片中弗兰克拥抱理想时的兴奋与不堪重负时流露出的苍凉和悲怆以及两种情感间顺滑、自然的过渡，你不得不对大师超凡的功力折服。在影片《女人香》中，艾尔·帕西诺再一次用厚积薄发、张力十足的表演塑造了一个足以彪炳史册的角色。
退伍军官弗兰克（艾尔·帕西诺）是个丧失了光明的残疾人。同时也丧失了对人性的信任和生活的勇气。他把自己的心灵闭锁于无限的黑暗当中，并决心在完成一次“回光返照”似的旅行。弗兰克的计划很简单，去大都市纽约，花掉所有的退伍津贴，住豪华酒店，吃大餐，看望长兄, 找个美女上床，开上法拉利兜风，然后在房间里体面地结束自己的生命。
来到大都市的弗兰克就好像变了一个人, 超乎常人的嗅觉, 丰富的生活阅历, 脆弱而固执的自尊心, 上流社会的做派打扮, 计划中生命的最后时光里, 光彩照人的背后, 却时常流露出无奈的凄凉和落寞.
影片中最出彩的地方有两处：
第一处: 在餐厅里的那段探戈,在小小舞池中,弗兰克中校完全脱离了生活中那令人生厌的面孔,变得神采飞扬,风度翩翩,虽然双目失明,但仍然从表情中透露出对生活的无限热爱和期待. 在众人的注视下和刚认识的美女完成了人生最漂亮的一次探戈舞. 这段舞曲就是耳熟能详的<Por una cabeza >.(翻译成中文叫“只差一步”)
附相关资料:
電影上播放的是它的交響樂版本。它是由 Carlos Gardel 作曲和 Alfredo Le Pera 作詞，在 1935 年發表的. 我想一定有人是因为艾尔帕西诺那一场撩人的探戈而去买这张作品。这是一首典型的阿根廷式探戈，热情浪漫得无以复加。以至于看过了《闻香识女人》之后完全被感染，再也无法体会在《辛德勒的名单》中，片子一开场时也曾出现过的效果。
小提琴高调又内敛的引领着旋律，犹如踩着探戈舞步的女人，有着高贵的步伐傲视一切的态度，对舞伴欲迎还拒，纠缠其中，而钢琴在音乐高潮到来前有力的击键，仿佛是在下一个旋转前深吸一口气，然后就出发，去征服这个舞池。 自诞生以来，成为电影中探戈的首选舞曲，钢柔并济的旋律似乎适应着每一个角色的心理任何一个场景的铺垫。
帕尔曼—— 一位演奏过所有古典小提琴名曲，更为电影《辛德勒名单》演奏凄美主题音乐的小提琴家。约翰·威廉姆斯——一位得过五次奥斯卡最佳电影配乐大奖的作曲家。当代音乐界两大巨擘生平首度联手，在这张专辑中演奏一阙又一阙温婉动人的著名电影音乐。其中最著名的应该是由阿根廷探戈无冕之王Gardel创作的那首“Por Una Cabeza（只差一步）”，这是一首在《辛德勒名单》、《女人香》和《真实的谎言》中都出现过的著名探戈舞曲。这首Tango风格的曲子，曲式为ABAB，首段呈现慵懒以及幽默的口吻，进入到B段转小调，转而呈现激情的感觉，接着又转回大调。由小提琴和口琴作对位和声的表现。两个部分那种前后矛盾而又错落有致的风格充分的展现了探戈舞中两人配合的默契。进入B段后的激情将舞者与观众的情绪推到最高点。然后突然做减慢，回 到首调收尾。整首音乐在帕尔曼精湛的演奏下委婉、激荡，尽现了探戈舞曲的精制。
一首曲尽，而脑中的旋律挥之不去，犹如一场没有尽兴的舞蹈，永远只差最后一步，总是怅然若失。
听它，永远也只差一遍.
第二处: 在查理学校的礼堂里,弗兰克中校以压倒一切的气势,凌厉干脆的演说,震惊和征服了所有人.
“这地方的格言是什么？出卖同学，最要紧是自保，不然我们干掉你！大难临头时，有人飞走有人留下，查理面对困难，佐治则躲在老爹的权势后面，至于你们，你们打算赏赐佐治、毁灭查里。……树干折，摇篮跌，大丈夫和领导者的制造者，留心你们制造的是什么领导人，我不知道查里的沉默是对还是错，但我知道，他不会为保自己的将来出卖人，这叫忠义，叫勇气，这才是领导人的素质，我一生经历无数的转捩点，从来我都知道什么是正途，但我从不走正途，为什么？因为走正途太辛苦了！而查理，他在转折点上，选择了他的路，而且是正途，是原则之途，通往人格之路，让他继续走这路吧，别毁灭他，保护他，拥抱他吧！终有一天你们会为此感到骄傲！呼啊！”在这句掷地有声的话作为结尾响彻在贝尔学校礼堂里时，全场响起了掌声。一起非同小可的学校事件就这样顺应民意地结束在还没有被复杂的人际关系勒死的明亮的气息里……
最后,弗兰克中校放弃了自杀的念头,回到自己的小院子里, 拾起那个在影片开始时被扔出窗外的枕头,对小外甥女说:我们和好吧, 远处的查理,微笑着看着这个喜欢称自己为儿子的老男人, 一切才刚刚开始…
用大一点的话说是人格的力量震撼我。有机会在黑暗里面对自己静静地问自己，是否有勇气正直地不顾一切地固守一些可贵的东西。不管岁月沧桑，一任大江东去。查理的诚实让许多人深思。我想。尤其在这种年代。其实人们并不拒绝高明的教化，只要不是太露骨太拙劣。
艾尔·帕西诺真是大家风范。演绎动人。老境的悲凉与往日的荣耀，纠结不清心气难平。英雄迟暮了此时。会一美貌女子后的叹息，和着凄清的音乐，直入内心。跌跌撞撞闯过喧嚷街道车流的负气任性，欲自决的狂暴固执，最精彩的该算在满席师生面前反虚伪主流的声震屋宇的辩驳。也许观众会检视自己，面对流去的日子面对沉重浮生，如何走过。不管表面如何坚硬，人是情感动物，需要关怀真正意义上的终极关怀。尤其往日雄豪此时弱者。不愿承认不甘面对这事实，极力掩饰，极力逃避，最后只有永远逃避。海明威，永远的硬汉形象要永存人们记忆之门里。好在他遇到了查理，每个人都会脆弱，两个被不同烦忧困扰的人更容易理解彼此。重建勇气的过程可能会很艰难很漫长，但也可能，很简单。一句话，甚至，一个微笑。
“永恒的女性引领我飞升”一位诗人如是说。大学时看见它清清楚楚挂在中文系学兄的床头。艾尔。帕西诺对女子的情感美妙绝伦。政治女教师给他希望——其实是满足我们美好善良的愿望。